La 30ª edición del festival Fantasia, que se celebra entre el 16 de julio y el 2 de agosto, otorgará el Premio Cheval Noir por su Trayectoria Profesional al director, guionista y productor Nicolas Winding Refn (1972, Dinamarca), presentando como película de inauguración su última producción, Su propio infierno (2026), estrenada en el Festival de Cannes con una acogida bastante irregular, y convirtiéndole en uno de los protagonistas de este trigésimo aniversario, ofreciendo también una clase magistral. Ambientado en una ciudad futurista, se trata un viaje alucinatorio de cuento de hadas sobre la muerte, inspirado en parte por la propia experiencia del director con la muerte y la resurrección, a través de una estilizada codificación cinematográfica entre el neo-noir y el giallo. El otro premio Cheval Noir será para el director Takashi Shimizu (1972, Japón), no solo conocido por sus propias películas sino que también ha dado la oportunidad a talentos nuevos en el cine de género japonés. Fantasia estrenará sus dos últimas películas: el estreno mundial de Village of eight gravestones (2026), una fascinante historia de terror folclórico repleta de sorprendentes giros argumentales, y el estreno en Norteamérica de The mouths (2026), una película de ritmo ágil que se basa más en apariciones sobrenaturales genuinamente perturbadoras que en sustos repentinos. La clausura del festival tendrá protagonistas canadienses con la secuela de Freaks (Zach Lipovsky, Adam Stein, 2018), una historia de ciencia-ficción que sorprendió. En el caso de Freaks Part II (Zach Lipovsky, Adam Stein, 2018), se trata de un feroz thriller sobre antihéroes que aborda temas como los estados policiales, la familia y la búsqueda de la propia identidad.
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| Ferine (Andrea Corsini, 2026) |
En la sección competitiva del festival, denominada Cheval Noir, regresan los ganadores de la edición del año pasado por la película Mother of flies (John Adams, Zelda Adams,Toby Poser, 2o25), que aún permanece inédita en España. La familia Adams, que produce, dirige y protagoniza todas sus películas, presenta este año The glorious dead (John Adams, Toby Poser, 2026), en clara referencia a Malditos bastardos (Quentin Tarantino, 2009), una visión personal del western que aborda los crecientes horrores de la vida estadounidense en tiempos de enorme división, y que supone la sexta película consecutiva de estos cineastas que tiene su estreno mundial en Fantasia. Otra directora que regresa es Jenn Wexler para presentar la tercera entrega de la trilogía que comenzó con la sorprendente Becky (Jonathan Milott, Cary Murnion, 2020), con la protagonista como una agente de la CIA enfrentada a un neonazi interpretado por Neil Patrick Harris en The last temptation of Becky (Jenn Wexler, 2026). La danesa No rest for the wicked (Kapser Kalle, 2026) presenta una inquietante y subversiva historia de vampiros queer con escalofriantes toques de terror folclórico, ambientada en las islas Feroe. Aunque aborda conceptos complejos y profundos, la reinterpretación experimental del género de películas de encuentros fortuitos que hace Sour minnows (Harrison Atkins, 2026) aporta ligereza al fin de los tiempos. Escrita y dirigida por Andrea Corsini y basada libremente en el premiado cortometraje de 2020 que se estrenó en la Semana de la Crítica de Venecia, Ferine (Andrea Corsini, 2026) marca el regreso a una forma provocadora y elegante del cine de terror clásico italiano que ha estado ausente de la pantalla durante años. Como es habitual en Fantasia, el cine procedente de los países asiáticos estará muy presente en la competición oficial, con títulos como Unidentified murder (Jack Lee Chun-Kit, Kwok Ka-Hei, 2025), una comedia negra que combina humor y misterio, nominada en varias categorías de los premios del Cine de Hong-Kong. Aunque Fantasia no dedica este año atención al cine español, hay una mirada tangencial a través de The eyes (Yeom Ji-ho, 2026), remake coreano del thriller Los ojos de Julia (Guillem Morales, 2010). La producción japonesa Anymart (Yusuke Iwasaki, 2026), que compitió en la Sección Forum del Festival de Berlín, se desarrolla en una tienda de conveniencia que ofrece todo lo que uno pueda desear, en sentido literal. También pasó por la Berlinale, en su sección Special Midnight, la coproducción de Indonesia Sleep no more (Edwin, 2026), una muestra de body horror que algunos han comparado con La cosa (John Carpenter, 1982), aunque recibió una acogida bastante tibia en su paso por Berlín. Por su parte, Nightborn (Hanna Bergholm, 2026) es una coproducción finlandesa que también tuvo su estreno en la Sección Oficial del Festival de Berlín, sobre un matrimonio que se muda a una casa aislada en un bosque de Finlandia, ofreciendo una mirada profundamente incómoda y visceralmente espeluznante a la montaña rusa emocional de la paternidad primeriza.
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I love Paris (Nick Murphy, 2026) |
Una de las secciones más destacadas de Fantasia es Underground, un espacio para las perspectivas independientes a través de trabajos arriesgados: Filmada al estilo de un falso documental, I love Paris (Nick Murphy, 2026), es una película de vampiros explosiva y vibrante que es a partes iguales divertida, dinámica e inquietante, protagonizada por una hipnótica Aminata Thiboult como Paris, una cantante que se convierte en vampira en medio de una filmación. La realizadora canadiense Louis Weard ofrece en Fantasia el estreno de un fragmento de dos horas de la tercera parte de su trilogía sobre la identidad de género. Si las anteriores Castration Movie Anthology I: Traps (2024) y Castration Movie Anthology II: The Best of Both Worlds (2025) duraban unas cinco horas, Castration Movie Chapter iii.ii Junior Ghosts-Premorphic Drift (Louise Weard, 2026) aborda el tema en 127 minutos a través de la historia de Izzy (Avalon Fast), una mujer cisgénero y heterosexual cuya cómoda y duradera relación se tambalea cuando su pareja Tiffany (Henri Gillespi) le confiesa que es transexual. Mientras Tiffany asume su identidad de género, Izzy se verá envuelta en el mundo de las TERF (Feministas Radicales Trans-excluyentes) e intenta por todos los medios evitar que su pareja se someta a la transición de género. La producción chilena Matapanki (Diego 'Mapache' Fuentes, 2026), que participó en la sección Generation 14plus del Festival de Berlín, cuenta la historia de un joven punk que adquiere superpoderes gracias al alcohol, con alusiones estéticas al japonés Gakuryū Ishii, para desarrollar una rabia subyacente que, en lugar de alimentar el odio, alimenta un espíritu radical. Mientras que The peril at pincer point (Jake Kuhn, Noah Stratton-Twine, 2026) es una comedia absurda monocromática en la que un holgazán técnico de sonido es enviado a una isla remota a petición del tiránico cineasta PW Griffin, que recuerda al estilo de directores como el canadiense Guy Maddin.
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| Unholy night (Michael Gabriele, 2026) |
Esta trigésima edición del festival Fantasia presenta una nueva sección competitiva denominada New Flesh, en la que se incluyen óperas primas, de las que destacamos algunos títulos: el guionista de la película Rewrite (Daigo Matsui, 2025) y otras incursiones en los viajes en el tiempo, Makoto Ueda, debuta como director con You are the film (Makoto Ueda, 2026), otra historia que explora el concepto de tiempo de una manera ingeniosa y con un giro sorprendente, que fue ganadora del Premio del Público y el premio a la Mejor Película en la competición White Raven del Festival Internacional de Cine Fantástico de Bruselas (BIFFF). After school (Merijn Scholte Albers, Tobias Smeets, 2026) es una comedia de dos humoristas neerlandeses que han creado una historia sobre el respeto a uno mismo, la humillación pública, la amistad y la venganza, que se vuelve más divertida y más desagradable a medida que avanza. El éxito kazajo Sicko (Aitore Zholdaskali, 2025), que compitió en el Festival de Rotterdam, se centra en un matrimonio que idea un plan para fingir que uno de ellos tiene cáncer, para conseguir el dinero que necesitan para pagar sus deudas. Considerada como el regreso a las comedias desenfrenadas y gore de la etapa inicial de Peter Jackson, la neozelandesa Mum, I'm alien pregnant (Sean Wallace, Jordan Mark Windsor, 2026), estrenada en el Festival de Sundance, es una comedia body horror protagonizada por una desordenada millennial que queda embarazada accidentalmente de un extraterrestre. Never after dark (Dave Boyle, 2026) consiguió el premio del Público en el festival SXSW, el Gran Premio del Jurado en el Festival Overlook y el premio a la mejor película en la sección Golden Raven del Festival de Cine Fantástico de Bruselas. Con este palmarés, es uno de los títulos más esperados de Fantasia, en el que una médium solitaria, acompañada por el fantasma de su hermana, se enfrenta a un espectro maligno con un pasado aterrador. Se trata del debut como director de largometrajes del norteamericano Dave Boyle, showrunner de la exitosa serie La última familia Ninja (Netflix, 2025). La canadiense Tight lettuce (Harrison Houde, 2026), ofrece un relato inspirado en una historia real, en la que la relación entre un padre adicto al fentanilo y su hija consigue retratar los estragos de la adicción, inclinando la balanza entre la oscuridad y el humor. Tampoco falta el terror ambientado en Navidad con la también canadiense Unholy night (Michael Gabriele, 2026), debut de un cortometrajista conocido en otras ediciones del festival, que transcurre en una Nochebuena durante la cual una familia italiana descubre que Gino y su exnovia no son lo más extravagante cuando su abuela muerta regresa para "ayudar" con las festividades.
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| Jim Queen (Nicolas Athané, Marco Nguyen, 2026) |
Como es habitual, la sección dedicada a la animación Animation Plus propone una selección de algunos de los títulos más celebrados de los últimos meses, pero también estrenos mundiales como Cherry and Virgin (Masanao Kawajiri, 2026), una comedia dramática romántica que muestra la relación entre dos treintañeros propensos a la autocrítica, y que no han tenido nunca relaciones sexuales. La francesa Blaise (Dimitri Planchon, Jean-Paul Guigue, 2026) fue una de las películas que destacamos en nuestra cobertura del Festival de Cannes, muestra de animación para adultos que consigue situarse a medio camino entre la sátira y cierto grado de ternura en la descripción de unos personajes imperfectos. También procedente de otro encuentro cinematográfico destacado, el Festival de Berlín, donde compitió en la Sección Oficial, A new dawn (Yoshitoshi Shinomiya, 2026) es el debut como director de un pintor tradicional, veterano del departamento de arte de películas de Makoto Shinkai y Sunao Katabuchi. En marcado contraste con las sofisticadas herramientas digitales empleadas en el anime japonés, el uso que hace Shinomiya de técnicas manuales y prácticas, junto con notables trucos de animación de estilo tradicional, enriquece su ópera prima. Uno de los títulos más llamativos de la cartelera francesa reciente es la comedia Jim Queen (Nicolas Athané, Marco Nguyen, 2026), una aventura colorista, escandalosa y descaradamente marica sobre Jim Parfait, un popular influencer de la cultura queer parisina que ve cómo su mundo se desmorona cuando una enfermedad de transmisión sexual convierte a hombres gay en heterosexuales. Fantasia también acoge el estreno mundial de Grotesqqque (Atsushi Nishigori, Takahiro Miura, 2026), una representación del universo imaginario del director de animación principal de Evangelion: 3.0+1.01 Thrice Upon a Time (Hideaki Anno, Mahiro Maeda, Katsuichi Nakayama, 2021), ahora a través de una antología de tres historias que conforman un universo peculiar repleto de alienígenas, gyarus (chicas) y vampiros.
También hay un espacio destacado para títulos clásicos recuperados dentro de la sección Retro y miradas documentales en Documentaries from the Edge, en la que este año se podrá ver Rubberhead: The life and monsters of Steve Johnson (Nick Taylor, 2026), dedicado a uno de los grandes diseñadores de criaturas y efectos icónicos para algunas de las películas de género más queridas de la historia del cine, trabajando con figuras como John Carpenter, David Cronenberg, Sam Raimi, James Cameron, Steven Spielberg y Guillermo del Toro, y The origin of Ultraman (Yu Nakamura, Kazuki Yoshida, 2026), que recuerda el histórico éxito de la serie de televisión japonesa de estilo tokusatsu, que se convirtió en un fenómeno social masivo tras su debut en 1966, y de la que Tsuburaya Productions sigue introduciendo nuevas películas. Este documental ofrece intervenciones de directores como Hideaki Anno, Hideo Kojima, Nicolas Winding Refn y, de nuevo, Guillermo Del Toro. Entre las proyecciones especiales se encuentra el estreno en pantalla grande del último episodio de la serie Cape Fear (Apple tv, 2026), un día antes de su estreno el 31 de julio. Así como la presentación especial de la esperada película Teenage sex and death at Camp Miasma (Jane Schoenbrun, 2026), dentro de su gira norteamericana "Camp is in session", tras haberse estrenado en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes. Se trata de la cuarta película de la directora de títulos como El brillo de la televisión (2024), y es un estreno ofrecido por la distribuidora Mubi, que se encarga de las ventas internacionales. Entre el 16 de julio y el 2 de agosto, el cine fantástico y de terror tiene su gran cita anual internacional en el Festival Fantasia de Montreal, y desde allí ofreceremos crónicas con reseñas destacadas de una amplia muestra de su programación.
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Películas mencionadas (disponibles en la fecha de publicación):
Freaks se puede ver en Filmin, Fubo y Prime Video.
Malditos bastardos se puede ver en Netflix, Prime Video y Tivify.
Becky se puede ver en Filmin, Prime Video, Shadowz, Rakuten, Run:time y Tivify
Los ojos de Julia se puede ver en HBO Max, Movistar Plus, Prime Video y SkyShowtime.





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